piatok 30. júla 2010

Zlaté pravidlá vo fotografii

Poznáme niekoľko druhov zlatých pravidiel vo fotografii. Medzi najznámejšie patrí zlatý rez, zlatá špirála. Málo používaným zlatým pravidlom je zlatá hodinka. Skúsme si tieto základné pravidlá stručne vysvetliť.

Zložitú teóriu zlatých pravidiel si nájdeme na webe. Je toho tam hodne. Preskočme tieto nepohodlné teórie a prejdime k veci.

Zlatý rez sa vo fotografii a všeobecne v umení pokladá za ideálne proporcie medzi rôznymi dľžkami. Zlatý rez pôsobí estetický pri pohlade na fotografiu. Berieme do úvahy jej pomer strán, umiestnenie deja. Aj každý náš digitálny fotoaparát má vynikajúcu  pomôcku na základe ktorej môžeme rýchlo vyriešiť ako obraz skomponovať.










Ďaľším dôležitým prvkom je zlatá špirála

V prírode sa zlatá špirála objavuje veľmi často, čo si ani neuvedomujeme. Napr. slimák je základ zlatej špirály. Čiže prečo ju nevyužiť aj pri našej fotografickej praxi.












Zlatá hodinka je určená apriori krajinárskej fotografií. Darmo sa nevraví, že dobrý krajinár odchádza z domu za tmy a prichádza domov zas za tmy.
Fotografovanie krajiny bez prispenia prírodných živlov je veľmi problematická. Obraz je plochy, niečo tomu chýba. Takže ako iste tušíte tak zlatá hodina je od východu slnka cca 1 hodinu a jednu hodunu pred západom slnka. Vtedy je farebnosť podľa počasia atraktívna, vynikajú tiene, ktoré potrebuje hlavne čiernobiela fotografia. Vtedy je príroda plastická.

Dajú sa tieto pravidlá skĺbiť dokopy? Samozrejme že áno, ale musíme si uvedomiť, že nič sa nesmie znásilňovať.

Takže zobrať fotoaparát a ide sa fotografovať.

Pozývame Vás na kurz

Obrázky boli prevzaté: zlatý obdĺžnik zlatá špirála


piatok 16. júla 2010

10 tipov na dovolenkovú fotografiu

Kompozícia krajiny
Zloženie fotografického záberu je ako scenár pre film. Ak obraz nie je dobre komponovaný výsledná fotografia bude zlá. Treba si uvedomiť že čim menej balastu bude v obraze a dodržíme niektoré pravidlá fotografie bude výsledná práca o to lepšia. Takže niektoré typy pre dobrú dovolenkovú fotografiu.

1) Pamätajte pravidlo zlatého rezu
2) Využívajte krivky a esíčka
3) Zarámujte výslednú fotografiu
4) Vyhnite sa horizontu stredu
5) Dávajte pozor aby vám voda z mora nevytiekla
6) Dajte do svojho záberu život
7) Osamelé prvky v zábere sú nápadne
8) Veľkosť obrazu: nebojte sa komponavať jeden a ten istý záber na výšku, šírku, kocku alebo panorámu
9) Nebojte sa fotografovať proti svetlu
10) Kým stlačíte spúšť premýšľajte čo daným záberom chcete povedať

Ponúkame vám kurz krajinárskej fotografie

utorok 30. marca 2010

Fotografické techniky z pohľadu histórie


Fotografické techniky z pohľadu histórie
Existuju vynikajúce návody ako sa priblížiť k tvorbe starých majstrovských techník v oblasti fotografie.

Hovoria vám niečo tieto techniky?

Slaný proces, Kyanotypia, Albuminový proces, Kolódiové papíry, Želatínové papiere, Kallitypie, Platinotypie, Sepiový tisk Van Dyke (Van Dyke Brownprint), Pigmentový tisk, Gumotisk, Olejotisk, Bromolejotisk.
Našiel som pre vás vynikajúce postupy, ktoré som objavil v českom múzeu. Ďakujem pracovníkom Národného technického múzea v Prahe, že tieto postupy dal k dispozícii.

V priloženom linku na Národné Technické Múzeum nájdete vynikajúce návody jako oživiť svoju vlastnú tvorbu.

Autor: Laco Zachar

Photo: © sk.wikipedia.org



štvrtok 18. marca 2010

Jemná farebná úprava fotografií.

Tento článok nie je pre profesionálnych retušérov, aj keď sa môžu inšpirovať ako doladiť výsledný efekt fotografie. Toto je pre všetkých, ktorí hladajú riesenie.

Popis ako retušovať a upravovať fotografie v PC v rôznych programoch sa popísalo veľmi veľa. Stačí otvoriť Google a mame statitisíce ponuk.

Problematika tlače fotografii v domácich podmienkach býva veľmi často nevyspytateľna. Každý má snahu vyhotviť si fotografie podľa možnosti čo najlepšie. Ako vieme farebný posun o 5% z niektorej farby RGB škály vie riadne vytočiť. Ak začneme potom experimentovať stáva sa, že minieme zbytočne veľa toneru ako aj papiera.

Farebná fotografia nebude dobre farebná ak sa pleť nepodobá na pleť. Na pleti vidíme každy odtieň, ktorý tam nemá čo hľadať. Ako ho odstrániť respektíve upraviť? O tom si povieme teraz. Ale nesmieme zabúdať, že kontrolovať výsledky treba za denného svetla.

Dá sa stým niečo robiť?

Áno dá. Využívam svoje poznatky z ešte archaickych čias mokrého procesu, ktorý bol veľmi náročny v domácich podmienkach. Problém bol vždy vyhotoviť štandart, ktorý sa dal použiť za akýchkoľvek podmienok. To znamená jednotne nafotografovať, jednotne zlaborovať a výsledok musel byť jednaky. Vužíval som to pri hromadnej výroby fotografii ako boli napr. svadby. Hrať sa s každou fotografiou by bolo veľmi náročne na čas a materiál. A potrebovali sme aj zisk :). Hrať sa s fotografiou bolo pre náročneho zákaznika alebo keď sa robili práce na výstavy.

Jedným z týchto štandardov bolo aj použite toľko zatracovanej tabuľky. Pri mokrom procese bola tabuľka vždy smerodatná ak sme nechceli mať veľký odpad materiálu. Keďže v súčasnej dobe upravujeme fotografie v RGB móde tak používam tabuľku pre aditívne miešanie farieb. Používanie tejto tabuľky mi pomáha obmedziť straty na materiáli a to je to podstatné. Keďže chcem mať štandartne vyhotovené fotografie v primeranej kvalite, teda lepšie ako v "labáku", musel som sa prispôsobiť. Neviem či to je nejaká profesionálna úchylka ale aj teraz nakupujem fotopapier jednej výrobnej šarže a tonery tiež. Treba si uvedomiť, že keď aj firmy sa snažia robiť podľa technológie, problém sú vždy nové vstupy. A výsledok môže byť odlišný. To je môj postoj a pokračujem ako za mokrej éry.

Ako vidíte v priloženej tabuľke nechal som si tam všetky tri stĺpce. Pri detailnej ukážke vidíme, ktorá farba prislúcha danému stlpcu. Tabuľka udáva zmenu v "color balance".

Týmto spôsobom si vieme jemne dofiltrovať fotografiu, kde odstraňujeme farebný odtieň, ktorý
tam nemá čo hľadať. Pri väčšom farebnom rozdiele používame násobok.

Teraz je len vás aby ste si vyskúšali jemne dolaďovanie farbnej škály na svojích výtvoroch.

















PS: Fotografujete portrét v červenom pulóvri a neviete sa zbaviť farebného závoju pod bradou? Fotografujete pod stromom a všetko je zelené? O tom ako fotografovať v takomto teréne si povieme inokedy. Hromadné spracovanie bude ľahšie.

nedeľa 7. marca 2010

Camera obscura - fotoaparát

Ako sme už v predchádzajúcom článku spomenuli, že riešiť "Cameru obscuru" systémom použitia krabice je neefektívne.

Nástupom digitalizácie ustúpili do úzadia analógové fotoaparáty. A to dosť kvalitné na to, aby len tak ležali v šuplíku.

Ako na to
Na burzách alebo aukciách je možné získať poškodené objektívy na príslušné fotoaparáty, ktoré môžeme upraviť pre fotografovanie dierkovou komorou.

Výhoda fotoaparátu je tá, že má uzávierku, ktorú môžeme ponechať otvorenú akokoľvek dlho potrebujeme. Poškodenému objektívu vyberieme všetky šošovky a dáme pozor aby sa nám clona nepoškodila. Nechávame ju tam preto, aby nám pomáhala zabrániť bočnému osvetleniu. Dáme si urobiť krúžok s malou dierkou, je možné experimentovať aká veľká má byť. Nasadíme pred clonu. Snažíme sa aby bola rovno.

A môžeme sa vybrať do terénu. Na statív dáme fotoaparát so základným objektívom, pokiaľ máme zrkadlovku a zamierime na objekt, ktorý budeme snímať. Keď sme si určili objekt, vymeníme objektív s dierkou bez optiky. Vidíte, ake jednoduché? A môžeme na začiatku spraviť testy ako dlho treba exponovať. Pokiaľ máme kinofilm, v pohode urobíme 36 záberov. A to už je niečo iné.

Ale samozrejme môžme použiť a doporučujem veľký formát 6x9 cm. Tieto parametre spĺňajú obzvlášť staré mechové zariadenia. Urobíme s nimi síce len 8 snímkov, ale kvalita je iná. Samozrejme potom negatívy zoskenujeme veď čo iné budeme robiť a môžeme v experimentovať v niektorom open source programe.

Čo sa týka fotografovania a experimentovania Camerou obscurou tak v pohode môžeme použiť preležané filmy, ktoré sa v aukciach dajú nakúpiť naozaj veľmi lacno.

Tí, ktorí majú možnosť získať ešte fotopaier Document od firmy Foma, tam sa pozrite aké perfektné veci sa dajú robiť. Aby sme ho mohli potom spracovávať mokrým spôsobom tak negatív potrieme olejom aby bol priesvitný a môžeme ho dať do zväčšováka.

Prajem vám mnoho krásnych chvíľ pri experimentovaní.

Autor: Laco Zachar
Foto: © wikipedia

štvrtok 4. marca 2010

Camera obscura

O dierkovej kamere, "Camera Obscura" bolo toho popísané veľmi veľa. Mnoho fotografov skúša pracovať s týmto systémom a stretávajú sa s problémami, ktoré nemusia byť.

Už Leonardo da Vinci používal primitívnu cameru obscuru, pri práci na perspektíve. Zbytočne sa nevraví, že renesancia objavila perspektívu.

Systém urob dierku do krabice, prilep fotopapier a hajde fotografovať, prináša množstvo problémov. Odhliadnuc od toho, že si pri dome alebo fotokomore urobíme testy, vždy so sebou môžeme brať len jeden záber. A to je veľmi nepohodlné. Určite sú priaznivci, ktorý si aj s týmto vedia poradiť a na cesty si vedia zobrať viac materiálu.

Mokrý proces je v súčasnej dobe digitalizácie naozaj iba pre fajnšmekerov. Rozhodol som sa pre vás pripraviť článok ako si vyrobiť špičkový fotoaparát, aby sme neboli obmedzovaní formátom, počtom nasnímaných záberov, pokiaľ sme v exteriéry. Týmto sa vám záujemcom otvorí vynikajúca možnosť ako tvoriť v krajine a nebyť obmedzovaní.

Návod ako nato nájdete v budúcom článku.

Autor: Laco Zachar

Foto: ©sk.wikipedia.org/

utorok 2. marca 2010

Začíname

Tak dnes začíname s malou školou fotografie. Nájdete tu zaujímavosti zo sveta fotografie. Samozrejme nájdete tu aj veci, ktoré mám zo svojej skúsenosti. Ukážem vám niektoré techniky, ku ktorým sa v literatúre nedočítate.
Mám rád experimentálnu fotografiu. A tejto téme sa budem tu venovať.

Laco Zachar